viernes, 2 de noviembre de 2007

Prehistoria


Se cree que el calzado existe desde aproximadamente el fin de la era paleolítica ( 10 000 a.C.) debido a que existen pinturas en donde se muestra como se trabajaba el cuero y más específicamente el calzado. Era muy común andar descalzo y utilizar los zapatos únicamente en caso extremo (al salir de casa).





Mesopotamia/ Egipto







En Mesopotamia eran comunes los zapatos de cuero crudo, amarrados a los pies por tiras del mismo material. Los coturnos eran símbolos de alta posición social. El zapato no era un accesorio imprescindible ya que apenas los faraones los usaban y cuando lo hacían eran sandalias con diseño muy discreto y sencillo (a pesar de usar otros accesorios muy recargados).



Grecia


Los Griegos llegaron a lanzar moda como la de modelos diferentes para el pie izquierdo y derecho. Los zapatos de las mujeres tenían formas mucho más variadas y elegantes que los de los hombres. Para parecer más altas, las mujeres utilizaban una especie de tacón que se ponía entre el pie y el zapato.







Roma



En Roma el calzado indicaba la clase social y, los cónsules por ejemplo usaban zapatos blancos, los senadores zapatos marrones prendidos por cuatro cintas negras de cuero atadas con dos nudos, y el calzado tradicional de las legiones eran los botines que descubrían los dedos.

Paleocristiano



Comienza gracias al edicto de Milán reconocido por Constantino en el siglo 313. El arte cristiano se volvió público. Aparecen extensos ciclos de ilustraciones de la Sagrada Escritura

Románico



lNace en Francia y abarca los siglos XI y XII. Está ligado a un profundo sentimiento religioso terriblemente opresivo ( el hombre debía someterse a Dios) La arquitectura, pintura y escultura eran creadas para la gloria de Dios.

Edad Media







El arte de la Edad Media es mejor conocido como el arte gótico. Este arte se opone totalmente a la tradición grecorromana. Se extiende desde mediados del siglo XII hasta comienzos del siglo XVI. Se divide en tres periódos: gótico temprano (siglos XII y XIII), gótico pleno (siglos XIII y XIV) y gótico tardío (siglos XV y XVI).

Renacimiento y Manierismo



Surgió en Italia en el siglo XV, se caracteriza por una vuelta a la tradición grecorromana. El humanismo ifluye en todas las actividades. La cuna del arte renacentista es Florencia. Existieron mecenas quienes patrocinaban a los artistas para crear obras. Los artistas eran considerados artistas universales ya que lo abarcaban todo como por ejemplo Leonardo da Vinci.

Barroco



Durante el barroco, los hombres daban preferencias al calzado del material más refinado (piel o brocado) con tacón alto y ornamentos muy vistosos, como, por ejemplo, lazos, grandes hebillas, bordados y piedras preciosas. El rococó surgido en Francia bajo el reinado de Luis XV (1715-1774), tomó el relevo del pomposo barroco con zapatos más elegantes y decorados.



Romanticismo, Neoclasicismo y Realismo








En los primeros años del siglo XIX, los zapatos con lazos y otras decoraciones regresaron durante un breve período, si bien a mediados de ese mismo siglo la moda del calzado masculino experimentó profundas transformaciones en las que dominó mayoritariamente el zapato bajo.



Impresionismo, Neoimpresionismo y Postimpresionismo







En las primeras décadas del Siglo XX se realizaron zapatos con pedrería, de tela bordada. Aunque lo más utilizado en esa época (tanto por hombres como por mujeres) fueron las botas.





Fauvismo, expresionismo, cubismo


Siglo XX


A pesar de que el fauvismo el expresionismo y el cubismo fueron movimientos artísticos en los cuales predominaba la violencia, la intensidad y los colores, en el siglo XX se impuso un estilo de mujer liberada, que prefería los zapatos cómodos y resistentes antes que el glamour algo mucho muy diferente a lo que estaba sucediendo con la pintura.


Dadaísmo y Surrealismo
























Después de la primera guerra mundial surgieron estos dos movimientos como una manera de rebelarse contra lo establecido, por lo tanto en la década del 20, mientras las faldas subían, los pies y las piernas brillaban con tacones y tiras sexys aunque también se utilizaron lazos o cintas y hebillas.

Expresionismo Abstracto, Pop Art y Arte conceptual















Década de los 40s, 50s y 60s*



Debido al avance en la industria y descubrimientos, algunos diseñadores empezaron a incluir ropa y accesorios de materiales brillantes, tales como las botas de goma, las sandalias de plástico, las pieles falsas y las chaquetas al estilo Pop Art, la tecnología seguía siempre avanzando y algunos diseñadores de indumentaria comenzaron a utilizar materiales como plástico, metal y cuero.
































jueves, 1 de noviembre de 2007

Arte cinético, Op art e Hiperrealismo



A pesar de que estas vanguardias comenzaron en la década de los 50s del siglo XX, las características se apegan más a las de los zapatos de los 70s, década en la que termina el auge de estas vanguardias para comenzar con el posmodernismo y el transvanguardismo.

Se caracteriza el Arte cinético por luminismo y movimiento, el op art por su parte utiliza la ilusion optica para darle movimiento a la obra. El zapato rojo crea la ilusión de movimiento gracias a las lineas que tiene la plataforma dorada y el zapato de plataforma utiliza la luminismo (diferentes colores) y la ilusion optica para crear movimiento.


Posmodernismo y Transvanguardismo (80s y 90s)

Libertad absoluta para el artista, rechazo a cualquier moda o ismo. Se utilizó la ironía para mostrar sucesos insignificantes con gran sensibilidad. Los colores más comunes fueron el blanco y negro.